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刘金仙 摄
“人民生活不断改善，深入贯彻以人民为中心的发展思想，一大批惠民举措落地实施，人民获得感显著增强。”在十九大报告中，习近平总书记回顾过去五年的工作和历史性变革时如是说。
这些年，我国制定了大量的惠民政策，涉及经济、文化、环境等方面，各省市也积极落实推进各项惠民工程建设，随着更多的惠民政策“落地生根”，老百姓的幸福感和获得感日益增强。
2019年2月，云南省“两会”召开，2019年度云南省政府向群众承诺的“10件惠民实事”也正式对外公布。“10件惠民实事事关全省广大人民群众切身利益，各地各部门要高度重视，本着为人民群众高度负责的态度，明确目标任务，加强统筹协调，细化工作措施，强化责任落实，坚持不懈抓好重大民生工作，确保各项目标任务按期圆满完成。”这是云南省政府对全省人民作出的庄严承诺。
十九大报告指出，“要推动文化事业和文化产业发展。满足人民过上美好生活的新期待，必须提供丰富的精神食粮。完善公共文化服务体系，深入实施文化惠民工程，丰富群众性文化活动。加强文物保护利用和文化遗产保护传承。”
云南省委、省政府全面学习贯彻落实党的十九大精神，经省十三届人民代表大会第二次会议审议通过，云南省民族宗教委负责组织实施的民族文化保护传承和“双百”工程被列入2019年10件惠民实事清单。
这表明了省委、省政府对云南民族工作的高度重视，对云南民族工作多年来所取得的成绩的肯定，也反映了全省各族群众对繁荣发展民族文化的殷切期盼。
云南民族工作者，尤其是民族文化工作者们欢欣鼓舞，纷纷表示将奋力延续文化血脉，坚定文化自信，把握时代脉搏，聆听时代声音，坚持与时代同步，以人民为中心，为各民族继续携手并进共同创建民族团结进步示范区，为决胜全面建成小康社会提供强大精神动力。
为进一步确保各项工作的顺利开展，云南省民族宗教委于3月1日召开了推进落实2019年10件惠民实事项目工作会，对民族文化保护传承和“双百”工程省级项目的资金拨付、项目实施、跟踪督导等工作进行安排部署。
会议强调，要严格落实项目要求，并以此为契机，进一步提升云南民族文化工作质量，深入推进云南民族文化建设，进一步促进云南民族文化繁荣发展，助力云南民族团结进步示范区建设。
一场轰轰烈烈的民族文化盛事在云南如火如荼推进，云南民族文化保护传承工作迎来了前所未有的机遇。
▇ 云南各民族创造了源远流长、灿烂辉煌的民族文化，是铸就中华民族共同体意识的文化基础中不可或缺的一份
高宏 摄
云南少数民族众多，是祖国多民族大家庭的缩影。云南各民族创造了源远流长、灿烂辉煌的民族文化，是铸就中华民族共同体意识的文化基础中不可或缺的一份。多年来，云南少数民族传统文化保护工作受到党中央、国务院的高度重视。云南省委、省政府认真贯彻落实中央关于少数民族传统文化保护、发展的要求，于2010年出台了《云南省人民政府贯彻落实〈国务院关于进一步繁荣发展少数民族文化事业若干意见〉的实施意见》，明确规定：“从2010年起，在民族工作部门设立省级25个世居少数民族传统文化抢救保护经费每年2000万元”。
2010年至2018年的9年间，云南连续安排经费，共实施项目1069个，采用普查、收集、培训、出版、摄录、授艺、教学、创作、活动、展示、宣传等多种方式，全方位挖掘整理、抢救保护、传承开发少数民族语言文字、文物古籍、物质和非物质文化遗产、濒危文化遗产，扶持民族文化重要出版物，开展民族文化抢救保护的交流合作等。项目覆盖了全省16个州市、129个县（市）区以及20余个省级单位、社团，近10所高等院校；涵盖了云南25个世居少数民族的语言文字、文物、古籍、歌舞乐、工艺美术、建筑、服装服饰、医药体育等10余种文化类型。
云南省世居少数民族文化精品工程项目自2011年开始设立，省财政每年安排1500万元，由云南省民族宗教委具体实施，主要用于扶持云南世居少数民族文化精品的开发、创新和发展，巩固提升各少数民族已有的民族文化品牌。目前，共实施项目196个（不含民族文化“百项精品”项目），重点对形式内容较为完备，兼具思想性、艺术性和文化价值的民族文物、古籍经典、文学著作、广播影视作品和重要出版物等进行民族艺术创作及提升，其中包括24个少数民族影视精品、20个图书精品、21台演艺剧目精品，以及一系列少数民族文化互联网产品。
云南省民族文化“双百”工程项目自2016年起开始设立，由云南省民族宗教委从云南省少数民族传统文化抢救保护项目和云南省世居少数民族文化精品工程项目中，每年安排1500万-2000万元，用于扶持培养100名民族民间文化传承创新带头人（“百名人才”培养工程），扶持100个带动民族文化产业发展的民族文化精品（“百项精品”扶持工程）。截至2018年，“百名人才”已扶持86人开展民族文化保护、传承和开发，并开展了2期民族文化产业发展专题培训；扶持打造了54个民族文化“百项精品”项目，覆盖民族文学、歌舞、历史、古籍、建筑等内容。民族文化“双百”工程实施以来，取得了较好的政治效益和社会效益。
▇ 民族文化在传承保护、创新发展的同时，着力服务百姓、丰富生活、提供精神食粮、促进经济发展，构建出了一条百姓能参与、能受益的文化产业链条，真正从各方面做到了“普惠于民”
可云超 摄
政策、资金、专业建议……如春雨润物，浇灌出民族文化的锦绣百花，助推民族文化产业蓬勃发展，为文化扶贫注入源源不断的发展动力。其中，合作开展近10个少数民族文化旅游项目，推动文旅融合；扶持了服饰、雕刻、金属工艺、刺绣、造纸、陶瓷等30个手工艺产业，吸纳解决了少数民族地区千名农民手工业者就业；打造了10台少数民族演艺剧目，部分实景演出的剧目广泛吸收了当地少数民族贫困群众就业，有力助推了脱贫攻坚工作。
民族文化在传承保护、创新发展的同时，着力服务百姓、丰富生活、提供精神食粮、促进经济发展，构建出了一条百姓能参与、能受益的文化产业链条，真正从各方各面做到了“普惠于民”。
不仅如此，以各种载体呈现民族文化和精神财富，传播到全国各地，在擦亮“中国最美丽省份”这张名片的同时，丰富了各族群众的文化和精神生活，影响着他们的生活态度、价值观，进一步铸牢了中华民族共同体意识。
▇ 民族文化惠民之艺术——舞魅人生
十九大报告指出，要深入实施文化惠民工程，丰富群众性文化活动，以提供丰富的精神食粮。这个主张，强调文化惠民的群众性、精神性，对我们理解民族文化工作提供了重要方向。
云南省省民族宗教委实施的“双百”工程一直对少数民族文艺创作给予很大支持。著名舞蹈家马文静的《舞魅高原》演艺剧目，就是众多获得过“百项精品”项目资助的民族文化工程之一。
刘海栋 摄
马文静成长于边疆，深受少数民族文化的滋养。成长为舞蹈家后，她心系故土，不仅创作了很多民族题材的歌舞作品，也培养和带动了少数民族优秀的艺术人才和各级“非遗”传承人。她的创作，像很多“双百”工程资助的少数民族艺术精品一样，遵从了从群众中来，到群众中去的轨迹，诠释和再现了云南的基诺族、傣族等不同民族的文化和精神。
民族艺术是唤起民族的共同体意识和塑造民族精神的重要媒介，马文静创作的包括《基诺大鼓》《景颇男儿》《雨林中》在内的很多作品，是云南建设全国民族团结进步示范区的重要表征。
刘海栋 摄
“今生能与舞蹈结缘，让人从黑发醉到白头”
2017年，于马文静而言有着特别的意义，这是她从事舞蹈工作的第60个年头。站在这个重要的时间节点，在云南省民族宗教委的帮助扶持下，她成功举办了“舞魅高原——马文静从艺60年作品晚会”。整场晚会用《彩云记忆》《雨林回声》和《红土情韵》三个篇章，14个特色鲜明、具有代表性的舞蹈呈现了云南丰富多彩的民族文化，成为云南省2018年度民族文化“百项精品”工程项目，勾勒总结了这位民族舞蹈家60年来奉献舞坛的艺术生涯，也成为学习传承云南少数民族舞蹈文化的优秀范本。
光影交错，舞姿婀娜。电视中播放着晚会当晚的影像资料，一个个精彩的瞬间重现在眼前，让人仿佛又回到了晚会现场。尽管隔着电视屏幕，但依旧能够感受到整场晚会独特的美和震撼。
“我从小就热爱舞蹈，舞蹈是我生活里的阳光。”注视着电视中闪过的一幕幕晚会场景，年过七旬的马文静回忆着自己与舞蹈的这段缘分。她出生在昆明，但从小生活在德宏傣族景颇族自治州。13岁时，马文静进入德宏州歌舞团，成为了一名舞蹈学员，此后她遨游在边疆民族舞蹈的海洋里，一生没有离开过。
“我年轻时在德宏参加过支农插秧，原生态的自然环境、原始的风俗习惯和在田间地头的劳作都为我的编创提供了丰富的素材。”马文静的创作源于她在热带雨林的生活经历，和傣族人民在一起生活的日子里，她看到了他们身上善良淳朴的品质，感受到他们对大自然的敬畏和崇拜。为了与傣族人民深入交流，理解他们的感情，马文静一边工作一边学习傣语，成了一名“傣族通”。在傣族民间舞蹈大师毛相等一批傣族民间艺人的熏陶和培养下，她不仅掌握了丰富多样的傣族、景颇族等少数民族舞蹈的形态、节奏以及表演程式，她还熟悉每一类舞蹈的发展脉络，对每一个民间舞蹈所表现的内容都有透彻的认识。
正是因为年轻时的这段生活经历，马文静对养育她的这片土地有着特别的情感。按下电视机的暂停键，马文静的眼睛湿润了。“我从一个戴着红领巾的少年，在边疆小小的宣传队成长到现在，对这里的一草一木都有感情，我要感恩党，感恩这片土地，感恩这片土地上培养我的人民……”在滇西生活时，看到傣族小卜少辛苦劳作后在河中洗澡，马文静创作出了《水之歌》。看到湖中的红蜻蜓陷入泥中，却顽强地振动双翅，表现出强大的生命力，她编创了《蜻蜓》……
“今生能与舞蹈结缘，让人从黑发醉到白头。”马文静写下自己从艺60年心语。在与舞蹈相随相伴的路上，马文静一直在用自己编创的作品歌颂她热爱的人民，追忆雨林中的成长，走向憧憬的远方，让舞蹈浇灌的生命之花在云南高原的红土地上绚丽绽放。
刘海栋 摄
“来自民间，又回归民间的艺术创作才有生命力”
“太阳升起来了，大鼓敲响基诺族远古的呼唤，敲响久远沸腾的回声，敲响生命与热血浇铸的豪迈激荡……”由云南民族村有限责任公司高原艺术团演员和景洪市基诺山乡村民共同演绎的《基诺大鼓》，拉开了“舞魅高原——马文静舞蹈艺术60年作品晚会”的帷幕。《基诺大鼓》曾连续3次被原文化部选作优秀作品进京参加中国非物质文化展演，也是马文静最满意的作品之一。
当年受文化部的委托，马文静来到西双版纳傣族自治州景洪市基诺山对基诺族舞蹈进行编创。在创作期间，马文静走访了基诺族非物质文化遗产传承人，观察基诺山村民的日常生活，了解他们的风俗习惯。“他们原来的舞蹈动作很简单，我把他们的动作作了艺术的再创造。”马文静一边讲述《基诺大鼓》的创作历程，一边起身做了几个经过她的艺术加工后呈现出来的舞蹈动作示范。“基诺族是崇尚太阳的民族，基诺鼓像太阳一样，象征着基诺族人民要迎着太阳，走向光明。对基诺族来说，鼓就是民族图腾，就是民族精神所在。将基诺鼓的寓意融入舞蹈中，有了联想，有了灵魂，就不完全是祭祀活动的反映。”
《基诺大鼓》是马文静和当地基诺族传承人、村民们共同创作的结晶，舞蹈造型独特，展现基诺族人民粗犷、质朴、乐观的气质，深受当地基诺族人民和省内外观众的喜爱。经过马文静的艺术再加工以后，这个充满原生态云南元素的舞蹈已经成为了当地学习传承的文化精品，带动当地旅游和经济发展，也成为了一张将基诺族推向全国的文化名片。不少省外游客慕名而来，专程到基诺山看基诺大鼓舞的表演，体验云南原生态的少数民族文化盛宴。
刘海栋 摄
“马文静的舞蹈创作始终遵循着从原生态的基因出发、起步，最终会形成一个属于她个人的创作链条，无论在语言、在构成、在形象上，都有她个性的东西，都很强调原生态的提纯。”中国舞协分党组书记、驻会副主席、秘书长罗斌评价说。
除了《基诺大鼓》，马文静还创作了很多展现云南少数民族舞蹈的作品。回到昆明工作后，她依然坚持深入民间汲取养分，走遍了云南25个少数民族的村村寨寨。“我所有的作品都来自生活，都是从生活的感悟中提炼的。只有来自民间，经过加工后又回归民间的艺术创作才有生命力，老百姓才喜欢看。”马文静将少数民族民间最精华的传统素材提炼升华为全新的舞蹈形态，以喜闻乐见的形式回到老百姓中间，得到了更多的喜爱和认可，她的作品有人气更接地气。
上海戏剧学院舞蹈学院副院长张麟认为，马文静将生活的提炼和民间艺人的优秀传承相结合，以少数民族舞蹈文化为根基，进行了艺术化的动态升华。
“能通过舞蹈为社会做些事，也是一种乐趣”
“像我这个年纪，很多人都开始去旅游享受生活了。我比较热爱这一行，社会需要我们，还是要为社会服务。”年过七旬的马文静，依旧在为舞蹈事业奔忙，退休后的生活忙碌而充实。自2005年开始，马文静就长期在北京舞蹈学院、中央民族大学舞蹈学院、上海戏剧学院舞蹈学院担任客座教授，亲自到学校去给学生们授课。通过她的傣族舞课堂，更多年轻人认识了生活在祖国边陲的少数民族，爱上了云南的少数民族文化。
马文静的一生，桃李满天下。在她的学生中，有一个群体至今都让她感慨、难忘。“他们都是四肢不健全的残疾人，生活很困难，很孤独。”谈及这次教学经历，马文静再次泪目。晋宁的一次公益活动，让她有机会认识了这个群体，她当时为他们编排了一个展现秧老鼓的舞蹈，手把手地教授每个动作。“有了这个作品以后，他们非常高兴，虽然节奏跟不上，但是他们相互之间有了交流，精神生活得到了充实。”学习舞蹈以后，马文静能感受到生活的阳光逐渐照进了他们每个人的心房。让她难忘的还有每次上完课，他们都会把自己种的蔬菜送给她，在与他们的相处中，马文静获得了不一样的快乐。“我当了一辈子的舞蹈工作者，能通过舞蹈为社会做这些事，去感染和帮助更多的人，也是一种乐趣。”
空闲时间，马文静还会到云南各个少数民族聚居的地方去做讲座，给当地文化馆文化站的少数民族同胞授课，教他们挖掘本民族自己的文化价值，通过艺术加工把民族的东西变成作品保留下来。面对自己满满的行程安排，奔走在各个州市之间，马文静乐此不疲。“人要在你可以做事的时候，多做些有意义的事情，为社会带来一些正能量。”说话间，她拿来手机打开微信朋友圈。在兰坪，她为山区人才培训讲课，课堂上座无虚席；在昆明大观楼，她在大观群众讲坛上讲授“我们的广场舞”，深受群众的喜爱。每一张鲜活的照片都反映了马文静为丰富群众精神文化生活所作的生动实践，每一条朋友圈下面数不清的点赞更是对这位舞蹈家的真诚致敬。
“您一生都行走在为舞蹈事业奋斗的路上，有没有想过什么时候停下来歇歇？”问题抛出，马文静脸上露出了笑意。“可能做到我做不动的时候吧，我要在我的有生之年，在这片红土地上歌颂我们的人民，为他们编更多舞蹈。”
▇ 民族文化惠民之工艺——李蓉丽：始于情怀，但不止于情怀
获得“云南省工艺美术大师”称号的李蓉丽，从事民族服饰的设计、制作20多年，她公司生产的民族工艺品在云南的旅游市场受到追捧。2016年她申报 “百名人才”项目资助。民族传统文化和技艺，如何与现代社会相融，这既是文化传承与发展的问题，也是民生问题，甚至也是家庭和社会问题。李蓉丽在做“刺绣”项目时，通过创新性的“公司设计+农户手工刺绣+生产工艺再次提升改进”的模式，既做出了文化艺术的精品，又传承了云南多地的民族手工技艺，同时还帮助妇女就业，间接解决了乡村人口流失，留守儿童等社会问题。
民族文化工程，有着惠民的本质。因为民族文化本身就是广大群众参与和创造的文化。省民族宗教委负责实施的“双百”工程，资金方面一贯是“四两拨千斤”，不是花大把的钱“砸”一个项目，而是通过聚集像李蓉丽这样一群有“情怀”的人，在他们急需帮助、鼓励、肯定的时候，给予适当的支持。这种做法屡见成效，特别是针对那些小企业，或者个人的资助。
所以，“双百”工程所涉及的民族文化项目，扶持对象就是群众本身，都是惠及群众。不仅如此，它还连带地引发社会其他方面的积极回应。
李蓉丽说，她做的事都源于情怀，源于自己的热爱，每走一步都是主动而又被动的，好像永远不知道下一程会是怎样的风景，“就是一刻未停地在行走”。访谈中的她谦逊而又谨慎，听她讲述着这些年的成长与改变，你会发现，她的那些“轻描淡写”正是她的坚持与认真，而她的那些“被动”，就是我们寻找的正能量。
她用情怀行走商场
在商界，玖雍民族文化创意产品有限公司不算知名企业，但是在云南，能把云南民族元素与现代审美需求相结合，并推向世界舞台的企业却屈指可数。“都说民族的就是世界的，其实不然，很具有民族传统文化的东西，相反市场接受度并不高，这就是现实。”作为商人，李蓉丽能一语中的地指出问题所在，这是多年来在市场中摸爬滚打得出来的经验。现在的玖雍民族文化创意产品有限公司已基本形成规模，开发出了数十款具有民族元素又拥有市场的产品，公司产值逐年攀升，2017年成为规上企业。李蓉丽说：“能把自己对民族文化热衷的情怀融于市场并得到回馈，‘融合+创新’就是平衡点。比如一件商品，你既保留了它的民族元素，又结合当代人的审美进行设计创作，它本身也是对民族文化的一种传播。”
李蓉丽投身这一行，一开始是源于自己对艺术的热爱，她常说自己不是一个合格的商人，在逐利的同时，她更愿意坚守，坚守住自己对艺术的敬畏之心。公司起步时是在丽江市做旅游商品开发，那时的李蓉丽并不熟悉市场的竞争程度，凭着自己的热爱，她多次深入丽江各地收集、调研当地民族文化，然后进行设计创作，并组织当地妇女进行纯手工绣片加工，开发出了多款具有丽江民族文化特色的旅游商品，可是当这些“心血”投入市场不久后，便迎来了无数商家的争相模仿，一时间整个丽江旅游市场都在售卖李蓉丽设计的产品，价格虽低廉，但工艺十分粗糙。这现象让李蓉丽吃惊不已，这也是她第一次认识到市场竞争的残酷。无奈之下李蓉丽为了让公司止损，只有放弃现有的产品开发，退出竞争。要说这次商品开发的成绩，就是让李蓉丽的作品荣获了“全国最佳旅游商品”的称号。她说，这是对她设计创作的肯定，也成了鼓励她继续前行的动力。
市场激烈的竞争，让李蓉丽对公司现有的经营模式进行了反思，如何在保留原有的民族元素同时又能突出产品的独特性？李蓉丽针对产品的开发模式进行了二次升级，由原来较为传统的“公司设计+农户手工刺绣”的粗放模式变为“公司设计+农户手工刺绣+生产工艺再次提升改进”，每一道工序都由多人分别合作完成的精细化生产模式，这一次生产模式的升级，也为公司以后的发展打下了基础。2013年，全国旅游市场紧缩，李蓉丽的公司也随大势退出了旅游市场的竞争。市场本身也是一个巨浪淘沙的过程，李蓉丽说：“无论市场竞争程度怎样激烈，最终都会回归产品本身，企业的生存只有顺应市场而不断对产品进行更新换代，才不会被市场所淘汰。”所以今天的玖雍民族文化创意产品有限公司才能在云南众多民族产品开发公司中脱颖而出，作为代表走进外交部，参与“魅力云南世界共享”全球推介会，把云南民族文化的魅力输送到了国际。
作为企业，玖雍民族文化创意产品有限公司已然得到了市场的接纳与肯定，而作为这家企业灵魂人物的李蓉丽，她说：“这一份对于艺术的热衷，对于云南民族文化的情怀，从始至终都未曾稍减，也终不会灭。”
她的能量一直在流动
2010年，李蓉丽被评为云南省工艺美术大师，其代表作植物染织系列布艺工艺品《祖母的厨房》获联合国教科文组织颁发的“世界杰出手工艺徽章”认证，这是全球手工艺界最高的官方认证，她也是“云南第一人”。获此殊荣后，她在同行中积极奔走，鼓励其他商家也进行申报，有的企业申报认证成功，这让她十分高兴。她认为，这么高含金量的认证对于从事这个行业是有所帮助的，她希望有更多的人或商家涌现，这对于推动云南手工艺行业的发展是一股力量。
一个又一个荣誉的获得，给了李蓉丽满满的能量，也给了她莫大的信心推动着她前行，公司越做越顺，积累了固定的订单和客户，每逢新产品开发时，她都会多次深入当地详细了解情况，这些年她的足迹遍布文山、丽江、大理、红河等地，设计出的产品涵盖彝族、傣族、白族等多个少数民族元素。目前在她帮助下已成立了4个刺绣协会，她会不定期到协会进行讲座培训，并根据公司订单情况组织当地群众对产品部分环节进行加工制作，按劳计件，带动了当地人在农闲时剩余劳动力的价值转换。据她讲述，市场好的时候，例如昆明市官渡区小板桥镇最多同时有200多人在制作绣片，公司还专门在当地设立了回收点，负责原材料发放和绣片回收工作。她说：“对一个地方的了解越深，对当地的老百姓情感就越浓，总想着能为他们做一些事，让他们多增加一些收入。”
有一次，李蓉丽在红河州某地进行采风调研，她们在当地组织培训和刺绣比赛时发现，前来参加的妇女大多在40岁以上，年轻一代都已离家外出打工，这现象让她觉得民族文化传承和手工技艺的断代问题较为严重，随即发起了“把妈妈留下来”公益活动，希望能通过手工艺产业的带动，把年轻人留下来，不仅能解决民族文化传承问题，还能改善留守儿童成长教育问题。这些能量的输出，在李蓉丽看来都是“被动”的，是当地老百姓的情感所给予她的选择，她说：“我们一个普通的民营企业，在为自身生存挣扎的时候，如果能通过自己小小的努力，推动民族传统文化发展，这是我的幸运。同时我所做的事情，假如能让一个村子10个要外出打工的妈妈，有2、3个能留下来我就心满意足了。”
当讲到产业带动作用时，李蓉丽十分谦虚，她认为，企业本身的效益来自于市场需求，订单量也影响着她们与当地农户的合作程度，要做到稳定的带动很难，所以手工艺的带动效果并不是最明显的，“有时组织培训好了绣娘，但是市场订单迟迟不来，到最后只能看着绣娘一个个离开外出打工，这样的事情时有发生，无奈的同时，更多的是对市场的无力。”李蓉丽说。
这么多年，李蓉丽一直在用她的热爱与她所谓的那些“被动”能量，坚守着她的企业和承担着她身上的责任，在空闲时间，她积极响应各级政府、机构、高校组织的邀请，为培训开展讲座，让更多的人喜欢民族手工艺文化是她的初衷，而对于少数民族地区手工艺产业的带动，她说：“拼尽力量让公司越做越强，只要能让当地老百姓生活有所改变，无论多少，我都会不遗余力。”
她与她的“火草”
2016年，李蓉丽得知云南省民族宗教委“百名人才”项目，并进行申报，于2017年正式授牌。她说：“在进入项目后，才得知省民族宗教委对民族文化传承保护有一个成系统的扶持体系，跟我们企业所做的事正好对接上了，省民族宗教委对我们的企业给予了很大的关心和支持。对于我们这种民营企业，做了很多年都是因为自己喜欢,靠着满腔的情怀，如今能获得政府方面的资金支持，这既是实际的帮助，也是价值上的认可，精神上的鼓励。”
如果说当初创办企业是源于对这个行业的热爱，那么进入“百名人才”项目，则给了李蓉丽对所做事业一个深刻的思考和总结，这对于她是另一种升华。现在的她对公司未来有一个更大胆且宏大的规划，想打造一个从源头至末端的产业链条——火草文化。
火草是我国特有的植物，主要生长于云南海拔1800米至3200米的山区，历史记载用火草捻线织成的布透气性和保暖性都很好，李蓉丽无论是从商业或是传统文化传承保护，都有她独特的眼光，这也许就是这些年对文化坚守的回馈。她说：“能真正发掘到一个具有地道云南的文化象征，是我一直在想却又不敢奢望的事情，如今获得政府部门的支持，我才敢冒险尝试构造这张火草文化蓝图。希望能拾取云南人的火草情结，也能让更多人知道云南的火草文化。”
李蓉丽是一个雷厉风行、说干就干的人，在你我都认为火草项目还在规划阶段的时候，她已经初步完成了火草纺织技术的研发工作，并在多方沟通协调下，现已和英国手工艺协会达成合作，目前准备在丽江市永胜县规划实验种植基地。她说：“火草生长环境特殊，在我省适合种植火草的地方，同时大多都是贫困地区，如果说我们之前通过刺绣手工艺的带动作用是有限的，那么火草产业链的建成将会产生更多更大的实际带动作用，这也是我想做这件事的主要原因之一。”
“三年”是火草项目从起步到面向市场所需的最短时间，也是李蓉丽忙碌而焦虑等待的时间，当决定启动火草项目后，李蓉丽多次寻找各方面专家咨询火草种植技术，辗转各地考察选择试验种植基地，任何事她都亲力亲为，这些都是她的认真细致可以做到的，可是只要想到未来即将面对变幻莫测的市场，她就压力倍增，这也成为了让李蓉丽眉间难舒的焦虑，就如她所说：“一切就这样冲动地开始了，途中虽有后怕，但是此时的我痛并快乐着，当所有人都问我下一步打算怎么做时，我真的不知道，我只能说拼尽全力走着瞧。”
人的能量有多大，自己从来不知道，这就是李蓉丽的故事，在这条路上，走得越久心就越大，能力越大责任越大，背着情怀出发的她，终不止于情怀。
▇ 民族文化惠民之生态——哈尼梯田：跨越千年的守望
文化惠民，包括但不限于物质方面给群众带来的实惠。云南世博旅游集团，对元阳梯田的文旅开发，其给当地带来的好处，就不只是就业、脱贫，或者红米卖得好价钱这样简单。更为重要的是，通过旅游，以及相关产品的开发，当地人在获得实惠以后，更有动力和能力去维护人与人的和谐，维护人与自然的和谐。
红河哈尼梯田，是红河，甚至是云南在民族文化方面的宝贵精神财富，一本无字天书。数百年间，梯田见证的不仅仅是哈尼族等当地少数民族勤劳的民族品格，而且也是当代值得传播和推广的生存智慧。梯田的世界，有自身的法则，这个法则就是共享、互助与和谐，以及尊重自然。这是在倡导和谐社会、建设生态文明的当代中国需要传播的价值观。
从民族文化发展角度，最好的梯田旅游开发，就是要维护好原来的生产生活方式，原来的生态和文化，让游客看到一个体悟人与人、人与自然和谐之美的圣地。
在此意义上，民族文化工程所惠的民，就不再只是吃穿住行，不再只针对当地人。这种普世性，是文化惠民一个重要特征。
“春天飞来白鹇鸟，白鹇鸟把红米的种子撒在梯田上，秧姑娘就出生了……”春末夏初，在红河州元阳县哈尼人世代劳作的广袤梯田中，正上演着一场农耕的盛宴——“开秧门”。村里德高望重的老人把祈求丰收的祝福放到梯田的水源处，象征秧门已经打开，年轻小伙们一边欢声歌唱，一边挑着青翠的秧苗来到田间地头，把它们分给田埂边等待的村民，大家欢欢喜喜跳下秧田，开始栽秧。田边的村民一边唱歌，一边跳起了哈尼族传统的乐作舞。梯田里，古老的“哈巴”——《四季生产调》跟随着大自然的韵律和鸣唱出：
天开门了，
地开门了，
河坝傣家已开秧门了，
大地方的汉族开秧门了，
阳春三月，
不开的门没有了。
不过晌午要栽完，
太阳不落就收工，
栽秧快如鸟儿飞
……
活态的文化遗产
2013年6月22日，在第37届世界遗产大会上，云南红河哈尼梯田文化景观被成功列入世界遗产名录，成为我国第45处世界遗产。据估计，红河哈尼梯田已有1300多年历史，总面积约100万亩，遍布于红河州元阳、红河、金平、绿春四县，梯田级数最多者达3700多级，从河谷到山头依山而列的层层梯田，蜿蜒迂回，绵延不绝。
山顶为森林，山腰建村寨，寨脚造梯田。村上山头树林繁茂，利于水源涵养，使人畜用水和梯田灌溉都有保障；山腰气候温和，冬暖夏凉适于人居住，宜于建村；村下开垦万台梯田，既便于引水灌溉，满足水稻生长，又利于从村里运送粪肥施于田间。哈尼人在梯田内种稻的同时放养鱼、江鳅、螺蛳、鸭等动物，这种动植物混养的模式，形成了哈尼梯田小型的立体生态系统。水稻作物为水生动物提供了富足的食物，而鱼、鸭等动物则有效地为水稻作物消除害虫，避免了大量农药的使用，其粪便又提供了梯田的肥力。
水是梯田稻作最为重要的元素，哈尼人在大山中修筑了各种沟渠，将一座座村寨一片片梯田串联起来。更为巧妙的是，哈尼人还发明了刻木分水，根据一条沟渠能够引入的水量以及可供灌溉梯田面积的大小，经各田户集体商议，规定出每份水田应该分得的水量，并将此水量刻在一根横木上，把横木放置于各水沟的分水口，让水自行沿着木刻开口流出而达到分流的效果，既合理高效地利用了水资源，又避免了不同梯田之间用水的争端。这套哈尼人在千百年来于实践中发明出的稻作系统，巧妙地维持着哈尼村寨的生态循环。
传承千年的稻作系统如今依然在有条不紊地运行着，生产出丰硕的粮食，供养着一代又一代的哈尼人。在漫长的历史长河中，哈尼人从梯田的耕作中也创造出独具特色的文化系统，形成了大量与农耕活动相关的农业民俗文化，其中祭祀活动以及节庆活动最具特色。农历阳春三月，哈尼族拉开栽插秧苗的序幕，举行“开秧门”仪式祈求万事顺遂；时至六月，哈尼族人民杀牛分食，祭祀祖先，欢度“六月节”预祝风调雨顺五谷丰登；十月年则是哈尼族一年中最隆重的节庆，此时正值稻谷收割完毕，哈尼人举行长街宴等活动，以此庆丰收迎新年，展示丰收硕果……而与节庆祭祀活动相关的四季生产调、栽秧山歌、乐作舞等哈尼族传统的农耕歌舞，时至今日也还在梯田中一遍遍上演、流传。
哈尼梯田是人与自然、农耕文化与民族文化完美融合的“活态文化遗产”，这一特征鲜明得不可忽视。
邓忠权 摄
可带走的梯田文化
2008年，世博元阳公司成立，这标志着，云南世博旅游集团正式进驻元阳哈尼梯田，开始了对哈尼梯田的保护和开发。10多年来，世博旅游集团累计投入资金3.7亿元，进行了核心区景点的开发建设。开发过程中，景区资源丰富却缺少精品型的文旅产品，已有的文旅产品在包装设计和经销渠道上也还处于粗放状态。
2014年，云南世博旅游文化产业有限公司成立，将元阳哈尼梯田文旅产品开发作为公司成立后的一项重要任务。“古老的哈尼梯田文化，如何在年轻一代中得到认可和接续是公司项目的出发点。世博文产公司通过把元阳哈尼族的农耕文明和梯田文化，以及哈尼人的物产、生活习俗、传统服饰、生产生活等附加在旅游文化商品上，在丰富哈尼梯田景区文旅产品种类和资源的同时，实现梯田文化的生产性保护。”世博文产公司相关负责人介绍说，“红米是哈尼族和梯田，人类与自然相互作用下的文化载体，是哈尼先民对野稻进行研究并驯化，但未改变其基因的稻谷品种，也是哈尼族继承千年耕种方式的结晶，具有极高的营养价值。所以公司决定以红米为切入点来做具有哈尼文化特色的产品。”
选定项目后，运营过程中世博文产公司遇到了难题。红米的可贵之处在于其传统种植方式带来的绿色生态和高营养价值，但传统种植的缺点就是规模小、时间长、无法预计产量，只能靠天吃饭。“公司考虑后，觉得在保证红米产品质量的同时，还要把红米的文化价值挖掘出来，讲好红米的故事，把它的附加值凸显出来。所以首先公司对红米的“第一印象”，即产品外包装进行了精心的设计，通过外包装把哈尼族刀耕火种、梯田灌溉、红米生产、节庆祭祀的故事直观展现，赋予每一粒米精神与灵魂。以文化价值去弥补生产中存在的短板。”谈起红米开发的过程，世博文产公司的员工们很是感慨，“最早红米的价格就是1元左右1公斤，现在最好的红米已经可以卖到20元一公斤了，远销上海等地。”如今，世博文产公司开始着手研发红米的衍生农副产品，如梯田鸭、梯田鸭蛋、梯田鱼等，不断延伸红米的相关产业链，形成哈尼梯田文化旅游产品中一张亮丽的名片。
图片来源：云南网
在提升梯田红米附加值的同时，世博文产公司又发现了元阳梯田文化产品的又一市场缺口。“公司调研发现，元阳景区大部分商品同质化严重，缺乏极具哈尼梯田及民族特色的文创商品。目前市场上，80后、90后已成为旅游消费群体的主力军，他们追逐时尚、个性特色的产品，只有从他们的消费需求入手，才能让我们的旅游文化产品走得更好。”
为此，世博文产公司以社会公众需求为导向，以80、90后消费趋势为基础，以极具特色的梯田文化和哈尼文化的创意为支撑，进行了“哈尼梯田系列文旅产品”的开发，制作了梯田风光明信片，设计了带有哈尼族生产生活、图腾、梯田文化元素的精美手机壳、手包、U盘、书签、扇子、漆盒、钥匙扣、香皂盒以及哈尼娃娃等。游客可以把文旅产品作为纪念品带回家，也可将此作为礼品馈赠亲友，真正实现了哈尼梯田文化的“可带走性”。
世界各地的游客慕名而来，元阳哈尼梯田在把壮丽的景观和多彩的民俗展示给他们的同时，也借由文旅产品传递着这片土地所孕育的灿烂的民族文化，传递着哈尼族的文化自信与文化自觉。
梯田的馈赠
太阳缓缓升起，梯田里的人们开始新的一天。在田里劳作的汉子、在树下刺绣的姑娘、在村寨中招呼客人的大婶……像祖辈一样，他们围着梯田忙碌，靠自己的双手创造着幸福的生活。不同往昔的是，梯田给他们的馈赠不再只是丰硕的粮食。
元阳是国家级贫困县，世博旅游集团进驻这片土地时就明白，要守住哈尼先民的遗产，必须助力当地群众脱贫，要脱贫，就必须让群众享受到梯田文化旅游发展的成果。于是，世博旅游集团旗下的元阳公司优先考虑招聘本地员工，并确立优先招收建档立卡户的用工原则，截至目前，公司合同员工135人，90%以上都是本地人。一些本地员工在工作中得到锻炼，带领家人依托自有资源进行创业，参与到文化旅游发展中。有的开起了主打哈尼特色饮食的农家乐，有的组织起表演哈尼传统歌舞的文艺队，有的开始售卖梯田农副产品……
世博文产公司一位员工曾在元阳哈尼梯田工作了8年，让他感触最深的是当地群众思想观念的变化。8年间，随着文化旅游业的发展，元阳由闭塞走向开放，老百姓从过去不愿接受新事物到主动融入旅游发展的大势。“当地老百姓开始有了经营和管理意识，知道了鸭子要用土法养才能卖得出好价钱，开农家乐要有餐饮规范，村里的合作社也需要组织和管理机制的经营理念。”
思想观念的提升让公司与农户间的帮扶合作日渐深入。2018年以来，世博旅游集团就元阳旅游项目，专门成立了由董事长张睿任组长、总经理程旭哲任副组长、班子成员参加的元阳旅游项目专项领导小组，主要领导多次带队实地考察、研究、策划元阳的旅游项目及助力脱贫等相关工作。世博元阳公司与元阳县粮食购销公司达成合作收购红谷，共投入332万元，完成了538.2吨红谷收购。为支持元阳县政府推动的“稻鱼鸭”综合种养特色扶贫产业，公司建立了鱼苗孵化基地，免费向景区农民发放鱼苗，依托已建成的老虎嘴景点小型养殖基地，入村、入户收购梯田鸭，线上线下多渠道销售，并与上海市场形成联动，进行梯田鸭帮销，约7000只梯田鸭顺利入沪，受益数百户建档立卡户，受益贫困人口6200余人。
图片来源：新华网
“我们对元阳梯田景区内的建档立卡户几乎都了若指掌，哪家养猪哪家养鸭，怎么帮他们卖猪卖鸭我们心里都要有数。”世博文产公司相关负责人坚定地说，“这是我们华侨城世博旅游集团应该履行的作为央企的社会责任，也是对习近平总书记扶贫思想的深刻践行。”
在把云南建设成为全国民族团结进步示范区的大势下，世博旅游集团与省民族宗教委签订了建设民族团结进步示范区战略合作协议，省民族宗教委支持集团创建全国民族团结进步示范企业，支持元阳景区创建全国民族团结进步示范景区，在2018年安排元阳哈尼梯田“民族特色村寨”等建设资金300多万元，并安排项目支持世博文产公司开发元阳哈尼梯田文旅产品。通过对示范景区的创建，元阳哈尼梯田沿线旅游基础设施和旅游公共服务设施得到进一步完善，民族特色旅游项目得以进一步打造，一批蓬勃发展的民族特色旅游村寨应运而生。
今天的哈尼梯田，在“保护”与“开发”中寻求着平衡，也在“传承”与“创新”中迎来了发展的契机，历经千年的守望，古老的梯田焕发出全新的生机与活力，激励着梯田里的人们不断书写新的传奇。
▇ 民族文化惠民之教育——以民族文化引路 孩子们从沙朗走向世界
学校教育，事关千家万户的下一代，国家的未来，当之无愧是“最大的惠民工程”。但沙朗民族实验学校的故事不止于此。
这所小学的学生以白族为主体，除了义务教育阶段必须课程外，还开设了刺绣、扎染、茶艺、葫芦丝、扬琴、竹笛、陶笛、中阮、琵琶、古筝、二胡等11门民族文化课程和《弟子规》《三字经》等国学经典课程，为学生今后的学习和人生埋下了一颗传承中华民族传统文化的种子。
文化惠民，有很多层面，精神世界的塑造最是困难。在义务教育阶段引进民族文化和国学经典，不仅从小培养下一代对少数民族优秀文化的热爱，也为中华民族共同体认同打下牢固的基础。在民族工作、民族文化领域理解惠民，那我们的工作目标，应该是维护和造就民族团结进步、社会和谐发展的局面。
在云南像沙朗民族实验学校这样的中小学校有不少，它们的成功实践，不仅有利于当下的校园、家庭和社区，也必将积极地改变着未来。
民族的，就是世界的。当沟通民族与世界之间的桥梁变成教育，民族文化的惠民性得以放到最大。
五华区沙朗民族实验学校位于昆明西北部的沙朗。这里距离昆明市区16公里，一座座白族风情浓郁的民居顺着山势参差排列，平整宽阔的公路两边一派田园风光。五华区西翥街道办事处沙朗片区下辖6个村民委员会，主要居民是白族和汉族，是昆明市较大的白族聚居区。沙朗民族实验学校的校长李雄伟告诉记者，学校的学生多来自本地，也有部分来自相邻的富民，少数民族学生大约占全校学生的67%，其中95%以上的少数民族学生是白族。
最好的教育，是让孩子们找到自己。为了加强民族认同感和自豪感，也为了民族文化的传承，孩子们进入学校后，除了九年义务教育阶段必须学习的课程，学校还专门加入了民族文化传承教育，包括刺绣、扎染、白族舞蹈“霸王鞭”、茶艺、葫芦丝、扬琴、竹笛、陶笛、中阮、琵琶、古筝、二胡等11门民族文化课程。
一开始，大多数孩子都只是把这作为课外兴趣，然而数年的学习往往能让这些内容成为他们一生的爱好甚至事业。李雄伟告诉记者，从沙朗民族实验学校走出去的学生，已经有不少人走进艺术院校或者从事艺术工作。沙朗也逐渐为外界所知，正在谋划发展旅游业。从个人，到家庭，乃至整个乡村，因为民族文化，迎来了全新的改变。
民族文化传承教育，无愧于“最大的惠民工程”的称号。
隐藏在白族乡间的文化“传承基地”
沙朗拥有天然的溶洞和地下溶洞，有“小大理”的美誉。走进沙朗民族实验学校，瞬间被浓郁的少数民族风情击中。青瓦白墙，飞檐翘角，至圣先师孔子的雕像带着千百年前的智慧默默注视着一代一代的学子，宣传栏上是一排排竹简，雕刻着祖先们的历经时间考验的教诲，墙面上装饰着书法作品和以黑灰色为主色调的水墨画，大片的留白，流畅的线条，绿树掩映，凉风习习，来自传统文化的雅致之气迎面而来——这是沙朗民族实验学校推进民族文化教育的一部分。
在学校推进花园式校园建设的过程中，学校通过黑板报、手抄报、走廊文化、天花板文化、楼梯文化、班级文化、花园走廊等形式，广泛开展爱国主义教育、社会主义核心价值观教育、民族团结教育，大力弘扬中华民族传统文化，营造儒雅、清新的校园氛围。
同时，学校也在积极修炼民族文化传承的“内功”。自2014年开始，学校正式启动了“乡村少年宫”项目，将白族民族文化内容纳入“乡村少年宫”教学。迄今为止，学校紧跟时代发展，陆续开设了体育类、民族传承类、益智类、书画手工类4个大类共33门“乡村少年宫”教学课程，其中既包括传统的民族文化，也包括航模、机器人等新兴尖端的科学课程。
民族文化教学是最主要的，其中除了常见的刺绣、扎染、茶艺、竹笛、葫芦丝、古筝、剪纸等，也包括相对冷门的中阮、象棋、中草药研究等。孩子们“玩”得开心极了，以中草药研究为例，负责的老师在校园里种了草药，孩子们课余时间就跟着老师在林子里“钻”，观察中草药的生长，了解其特性，徜徉在中医的海洋里不可自拔。扎染项目一直是“乡村少年宫”的重点项目，每年报名都是“爆满”，课堂上，孩子们跟着老师，用各种工具缝、绞、绑、夹，然后把布染色，摊开一晾，蓝白相间的图案千变万化，让人目不暇接。
以民族的名义，为人生提供另一种可能
在愉快得看似“玩乐”的学习中，沙朗民族实验学校的孩子们以另一种方式打开了通往未来的大门。
目前，沙朗民族实验学校实施的九年一贯制，孩子们将在学校度过9年。这在实现中小学教育教学有效衔接的同时，也让民族文化传承推广有了丰盈的沃土。
学校副校长张国玺介绍说，根据课程特点和孩子们身心发展规律，一二年级的学生主要的学习内容是《弟子规》《三字经》等经典，在摇头晃脑的诵读中，纯净的小心灵已经染上传统文化的优雅底色。升入三四年级后，孩子们已经有强烈的自主意识，可以根据兴趣爱好自主选择要学习的课程，学校再根据报名的情况进行调整优化。
经过数年的学习，孩子们已经能达到相当的水平。在学校的组织下，“乡村少年宫”的孩子们已经成立起了一个民乐团，在学习、表演少数民族尤其是白族音乐的同时，还致力于挖掘沙朗地区鲜为人知的民族小调。在孩子们定期学习排练下，民乐团目前已经能够演奏云南知名民族音乐曲目《彩云追月》，另一曲《金蛇狂舞》正在练习中。
在合适的时候，张国玺考虑为民乐团组织一场展演，邀请专业人士、家长和全校师生来观摩孩子们的表演。他介绍，这有助于让孩子们充分认识到民族文化的重要性，鼓励孩子们学习；同时也能让家长和社会了解到学校在民族文化传承方面所做的努力和取得的成效，争取他们的支持。
传承-学习-展示-争取支持-促进传承，这是沙朗民族实验学校的经验之谈。据张国玺介绍，其实一开始也有家长质疑，在升学压力很大的情况下，还增加了如此吸引孩子们的课外课程，会不会影响孩子们的成绩。然而，在观看过孩子们表演的一场《霸王鞭》之后，家长们打消了质疑——很多人第一次感受到本民族文化的魅力，也真实地看到它带给孩子们的快乐和自信。
已经升入九年级的杨若华同学说，自己虽然是白族，但是在进学校之前都对这些没太大感觉。学校给了她直面本民族文化的机会，第一眼，她就沉醉了。“好惊讶好神奇的感觉。我小时候只听过一些白族儿歌，那是我第一次发现原来我们白族有这么丰富、浓厚的文化，很多东西都非常精美。”此后，杨若华在学校先后学习了扎染、刺绣和民族乐器。随着自己身上“民族”的标签越来越显眼，杨若华觉得自己掌握着一种很多同龄人都不懂的传统文化，这让她更加自信。同年级的王兴蕊是汉族，也在“乡村少年宫”学习扎染、古筝、葫芦丝等课程。她说，这些是艺术，很美，能让人变得更加丰富、更包容、更有内涵。“我之后或许不会从事相关的工作，但是我肯定，这些会是我一生的爱好。”
民族文化，以另一种方式帮助她们打开了通往未来的大门。据了解，因在民族文化传承方面独具特色，沙朗民族实验中学得到相关部门的支持，和香港、澳门等地知名学校建立了友好学校关系，组织学生互访游学。沙朗民族实验学校的孩子们在异乡的土地上展示本民族的刺绣、扎染、小三弦等，收获了满满的赞扬和善意。2018年，中央文明办、教育部、财政部联合举办的“放飞梦想快乐成长”2018年首届全国乡村学校少年宫交流展示汇演活动在河南省洛阳市举行，沙朗民族实验学校是云南省唯一一所学校代表。此外，学校还先后获得过省级“未成年人思想道德建设先进单位”“民族团结教育示范学校”“非物质文化传承示范学校”等称号，作为云南省的“均衡教育迎国检”受检单位接受严格检验。
辐射效应，文化的力量超乎想象
毕业之后，学校“乡村少年宫”这个“师傅”领进门的任务就算完成了，以后的“修行”看孩子们自己的选择。张国玺介绍，很多孩子会走上专业学习的道路，找专业老师或者培训机构培养，甚至成为艺术生、特长生，最终成为专业人士。“我们没有进行全面追踪，据我掌握的情况，从我们学校走出去的学生已经有不少进入云南艺术学院学习。他们的积累和沉淀，和学校‘乡村少年宫’的培养不无关系。”
这背后是沙朗民族实验学校一代又一代老师们的艰辛付出。张国玺说，目前，在“乡村少年宫”担任老师的，有不少外聘的民间艺人。这一项目的经费主要来自民族宗教、文明等部门，大部分都用来维持项目运转，少部分用来发放外聘的民间艺人的补贴。本校的老师们一直在做“义务劳动”，很多老师考入学校的时候并不掌握民族文化知识和技艺，只能跟着民间艺人学习，自己领会之后再教给孩子们。在“乡村少年宫”的日常教学中，本校的老师们并没有报酬。为了让教学课程和“乡村少年宫”的兴趣课程均衡发展，民族文化传承教学的时间都选在了课余。虽然非常辛苦，但是看到孩子们喜欢学校，主动承担起民族文化传承的任务，老师们很是欣慰。
然而，学校并不满足于此。李雄伟介绍，为了更好地传承民族文化，学校还启动了民族文化教学教程的编写工作，让富有教学经验的老师随堂记录、整理、编校。根据计划，到今年6月，沙朗民族实验学校“乡村少年宫”开设的33门课程的简要教材即将成型。届时，民族文化的教育传承工作将会更加规范、高效。
在校外，老师们还致力于挖掘沙朗地区的民族文化内涵，例如建筑风格、茶艺、音乐、舞蹈等。李雄伟说，沙朗地区拥有深厚的民族文化底蕴，自然风光优美，地理位置优越，非常适宜发展旅游业。学校的工作不仅仅能丰富“乡村少年宫”的教学，更能为沙朗未来的发展打下文化和智力基础。
从点滴开始，民族文化的火种从民间艺人、老师那里传递给学生，进而温暖一个家庭，最终照亮整个沙朗，沙朗民族实验学校走出了一条别具一格的民族文化惠民之路。这条路指向的前方将是何等美景，我们和沙朗一起期待。
▇ 民族文化惠民之书籍
古籍整理，经常被误以为是与世隔绝的书斋工作。事实上不是，云南省民族古籍办少数民族文献的收集、整理，诠释了我们对“文化惠民”极为深沉的理解。
“文化”这个词有很多的理解，在我们日常生活中，一个有“文化”的人，通常还是指具备读写能力的人。换句话说，在中国这个古代崇尚读书的国度，文字和书籍几乎就等同于“文化”。在这个意义上，少数民族古籍的收集、整理，就是保存民族文化的“种子”，我们放宽历史的视野，这就是“为往圣继绝学”的伟大工程。
另外，颇为特别的是，少数民族古籍经常保留在个人手中，古籍整理者需要走向田野，爬山涉水去寻访这些古籍。在取得持有者信任后，这些古籍才通过现代科技手段整理、出版得以传播出去。这个过程，是一个循环，始于民间，又返回到民间。这个过程中，政府和古籍整理者是必要的中介，它放大了古籍的惠及范围。如果考虑到这些文化精品被阅读、使用后对民族文化产生的推动作用，我们可以说，这样的“文化惠民”，是只有起点，没有终点的传递与再生产。
昆明的翠湖边，一幢不起眼的小楼上，李克忠稍加思索，努力记住了电话中财务人员要求的报账材料——外出寻访古籍、资料的每一分钱都是公家的，要严格遵守相关的审计要求，可不能出错。
他的办公室，堆满了已成的、将成的大部头书籍，以及半点书的影子都还没有的各种资料，透着知识分子严谨、朴素的韵味。
这里，是云南省少数民族古籍整理出版规划办公室（下文简称“省民族古籍办”）。李克忠是省民族古籍办的研究员，哈尼族，从事古籍收集、研究、整理、出版工作已经30来年了，是省民族古籍办最资深的研究员之一。
他告诉记者，省民族古籍办对少数民族古籍的收集、研究、整理、出版工作可以追溯到上世纪80年代，虽然这项工作在社会上的认知度不高，但是做出来的成果、成绩得到了国家民委和省民族宗教部门的高度评价，诸多成果成为全国民族古籍工作的范例和典型，为云南民族文化的抢救保护、传承和研究奠定了坚实的基础。
云南民族文化的基因库
在云南少数民族的诸多神话传说中，都有上天降下能使人类灭绝的大灾祸，人类中的某两个不得已带着其他物种（一般是一对）躲进鼓、葫芦等器皿中，成功幸存后重新繁衍人类的故事。这个器皿，类似我们今天的基因库——如果物种有灭绝的危险，基因库中保存的“种子”，将成为物种繁衍的希望所在。
省民族古籍办在云南民族文化的抢救保护、传承和研究中，也扮演了这样一个文化“基因库”的角色。
李克忠介绍，1984年，省民族古籍办成立，在“组织联络协调指导”八字方针的指导下开展云南少数民族古籍相关工作。35年来，省民族古籍办对全省的少数民族古籍开展了多次排查，掌握了云南10余万种少数民族古籍的基本信息；对大量的重要古籍进行了抢救、整理、翻译和出版，目前已经出版了100多种云南少数民族古籍。
说着，李克忠打开自己的书柜，随手抽出一本：“这是我们长期、定期出版的《云南民族古籍丛书》，每年出版不能少于1套，目前已经出版了100多套。”
另外一套长期出版，在全国非常有影响力的是《中国少数民族古籍总目提要》。相关工作在1997年就已经启动，目前还余部分古籍编目正在编辑，编撰完成后将陆续出版。李克忠很自豪地说，这套书编目工作最先开展的是纳西族、白族、哈尼族，都是关于云南少数民族的，云南的民族古籍编目工作是向全国推广的范本。在这一项目的带动下，云南还出版了《云南民族口传非物质文化遗产总目提要》，该书几乎囊括了云南已经公开出版的和即将出版的少数民族的古籍编目，是对云南26个民族数以万计的口传文化遗产进行系统整理的第一部目录学巨著，也是全国第一部区域性民间文化目录学巨著，是一本研究云南民族口传文化重要的工具书。
省民族古籍办近几年来还先后出版了70卷《云南少数民族古籍珍本集成》，该项目被列入云南省民族文化百项精品工程，是目前影响力比较大、学术价值非常高的一项古籍出版工作。李克忠介绍说：“我们计划出版100卷，今年将出版至第90卷。这个项目是我们和云南人民出版社合作的，项目经费总投入近1000万元，平均每卷的经费是10万元，其中用于书本资料搜集、编辑出版的费用占到整卷书经费的一半。”
目前，省民族古籍办还在全省范围内开展云南少数民族古籍的普查、登记工作，对部分珍贵、残缺的古籍启动了抢救性的保护修复工作；同时，紧跟技术潮流，运用大数据技术搭建云南少数民族古籍资源库。
除了业务职能，省民族古籍办还肩负行政职能。自成立以来，先后指导西双版纳傣族自治州、文山壮族苗族自治州、红河哈尼族彝族自治州、大理白族自治州等州市以及部分古籍资源丰富的县区成立了古籍工作机构，并在政策、经费、业务上给予一定的支持及指导，进一步壮大了古籍工作队伍。
在做好省内古籍工作的同时，省民族古籍办还承担着部分跨省区的古籍协作工作，尤其是在西南片区，常常是牵头、出力的“顶梁柱”。李克忠解释说，云南少数民族众多，彝族、壮族、回族、藏族等跨省区的少数民族在云南都有分布，古籍资源自然丰富，因此，相关的收集、研究、整理、协作工作云南只得“当仁不让”。当然，也有部分古籍工作是轮流牵头协作的，对其他省区的古籍协作工作，省民族古籍办给予了大力支持。
古籍工作的古典与现代
李克忠介绍，古籍工作的第一步往往是搜集。由于历史、文化等因素，很多古籍资料是散存在民间，收藏者中的大多数居住在偏僻的乡村。古籍工作者们平时就需要注意收集各方面的线索信息。当从朋友、同行乃至相关行业工作者那里知道古籍的消息之后，他们不得不跋山涉水，远赴当地进行搜集。
既然是收藏，主人家就不肯轻易示人。有多年经验的李克忠和同事们一般会请当地的古籍工作者或者德高望重的当地人一同前往做工作——谈感情、拉家常、说政策、解忧虑。李克忠说：“我们的少数民族同胞非常淳朴。能看到古籍的关键并不是金钱或者什么，而是要取得他的信任，让他相信我们是带着诚意来的，也不会将他珍藏的古籍带走；而是响应国家的号召，为了民族文化的传承，让更多的机构和专家学者了解民族古籍的丰富性和其中的深刻内涵。”
这是一个长期的过程，李克忠和同事们住在村里是常事，也常常帮着打过交道的村民们解决各种难题，为他们的生活、发展谋划参详，出钱出力。唯有用心才能换得另一颗真心，主人们像给朋友展示一样拿出藏品，供古籍工作者们了解、记录、研究，金钱的补偿反倒是其次了。
李克忠说：“我们有严格的规定，金钱补偿并不多，只要和主人家交上朋友，他们其实并不介意。有一次，我们在一户藏有古籍的村民家里遇到了他80多岁的老母亲，临走的时候，我掏出200元钱送给老人。这在我们是很正常的小事，表达对朋友的关心和对老人的敬重，但是那位老人之后多年一直惦记着我，常常问候、关心。有时候还会遇到这样的事情：村里没有银行和ATM机，没法给在外乡的孩子打学费、生活费。主人家直接把钱给我们，请我们路过银行或者ATM机的时候帮忙打款。那是他们很辛苦才赚到的钱，甚至是借来的，但是他们就是这样单纯地相信我们，把我们当亲人和兄弟。”
“一诺千金，肝胆相照”，这在很多人看来觉得不可思议，却真实存在着。不过，有时候也会有“反派”——古籍贩子。古籍工作者们对此深恶痛绝。李克忠说，古籍贩子闻风而动，到了主人家各种诱骗、威胁。古籍一旦落入他们手中，往往不知所终。因此，若双方狭路相逢，古籍工作者们选择正面“杠”，毫不留情揭露他们的真面目，争取古籍收藏者的支持。李克忠说：“一定要坚决斗争啊，不斗争我们珍贵的古籍就会被贩卖、破坏，这是不可以的。”
搜集古籍资料的过程充满了古代武侠的味道，之后的工作则需要现代技术施展魔力。李克忠介绍说，进入整理阶段，需要对古籍资料进行仔细甄别、选择，理出一条清晰的脉络，启动“古籍再造工程”。
“古籍再造工程”主要是通过影印、扫描等技术对古籍资料进行抢救、整理和保存。“由于保存条件受限，很多古籍会受潮、被虫蛀，纸张会慢慢褪色、变脆、破损，‘古籍再造工程’能留下它们目前的状态，最大限度减缓古籍流失。”这项工作可以追溯到上世纪90年代，迄今为止，省民族古籍办已经“再造”了3000多册（卷、件）古籍资料，涉及彝、傣、壮、瑶、纳西等多个少数民族，对民族文化的抢救、弘扬、宣传都具有重大而深远的现实意义。
让全世界感受到云南民族文化的魅力
李克忠说，古籍工作无疑是艰难的，但是当看到民族文化抢救的成果，让全世界感受到云南民族文化的魅力，是最让人骄傲的事情，也是他心中古籍工作最大的“惠民”。“我认为一项惠民工程，需要具备经济效益或者社会效益。古籍工作的经济效益并不彰显，然而它的社会效益却是巨大的。”
云南有众多少数民族，当某一项民族古籍保护成果出来之后，不仅能取得本民族的认同，对其他民族也有示范效应，能唤醒更多民族、更多机构、更多人保护传承民族文化的自觉性。
此外，省民族古籍办出版的书籍，大量都用于赠送，赠送对象主要是高校和民族文化研究机构，中国社会科学院、云南省图书馆、云南大学、云南民族大学、西南民族大学等都有省民族古籍办赠送的图书。有的机构需要某本专门的书籍，只需寄来“求赠函”，古籍工作者们不取分文慷慨相赠。
李克忠表示，云南民族古籍工作者希望能为更多的民族文化研究者提供帮助和方便，帮助他们研究、保护、传承民族文化，让全世界都感受到云南民族文化的魅力。尤其是随着“一带一路”建设的实施，文化正逐渐成为云南与世界接轨的重要桥梁，这对云南民族文化的保护、研究和传承提出了更高的要求。唯有丰盈、优秀的民族文化，才能真正展示云南魅力的精髓，进而促进文化的传播。
“过去，古籍工作是‘冷板凳’，外界不理解不认可。然而云南民族古籍工作者依然在默默无闻、脚踏实地地开展工作。”李克忠说，过去，作为一名古籍工作者，自己更多的是追求“著作等身”的快乐，怀揣着和父辈们在哈尼梯田上耕作时一样的心态——田，总要有人耕；文化，总要有人传承，其他的留待后人评说。
近几年来，在民族宗教工作部门的支持下，随着各项成果逐一展现，省民族古籍办收获了很多支持。李克忠说：“今年，我们还计划加大普查和数字化的工作力度，邀请更多机构加入普查队伍、扩大普查面，增加普查经费，对云南少数民族古籍进行大普查，将更多优秀的民族古籍抢救、整理、保护起来，实现数字化。”
点亮自己，照亮文化传承的路，也一定能照亮路上的同行者，并吸引更多附近的人加入前行的队伍。李克忠和更多的云南民族古籍工作者，还在用心用情拂去岁月的尘埃，追寻着民族传统文化的影踪。（作者：刘笑、范春艳、 刘瑜澍、 王铖，部分图片由受访单位及个人提供。）
