八字词语关于六一
候馆梅残，溪桥柳细。草薰风暖摇征辔。离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。
寸寸柔肠，盈盈粉泪。楼高莫近危阑倚。平芜尽处是春山，行人更在春山外。
欧阳修(1007-1072)。吉州永丰(今江西永丰)人。字永叔，号醉翁。又号六一居士，谥“文忠”。他是唐宋八大家。亦是北宋著名词人。有《六一词》(又名《近体乐府》)和《醉翁琴趣外编》传世。《全宋词》收其词241首，是当时作词数量较多的作家。
《六一词》主要包括写景抒情咏史等内容，显得较庄雅。《醉翁琴趣外编》则主要是艳词，显得艳冶。欧阳修继承了花间派和冯延已的词风，与晏殊词比较接近。故在词史上往往晏、欧并称。关于晏、欧词的源流，前人已有精当的论述。
他是一代大文豪，在诗、词、文、文学理论和批评等方面都取得了很高的成就。是北宋卓越的文学家，也是杰出的文坛领袖。亲自倡导了北宋诗文革新运动。他还是著名的政治家，长期身居高位，为朝廷重臣。官至枢密副使、参知政事、以太子少师、观文殿学士带职致仕(从二品)。死后赠太子太师，从一品。
他又是著名的思想家和学者。曾从事历史学、经学、金石考据等方面的研究和著述。并都有重要贡献，学识非常渊博。他和宋祁一起用七年的时间，撰成《新唐书》二百五十卷。又以个人精力撰成《新五代史》七十四卷。
刘效《中山诗话》云:“晏元献尤喜江南冯延已歌词，其所自作，亦不减延已。”刘熙载《艺概》卷云:“冯延巳词，晏同叔得其俊，欧阳永叔得其深。”晏、欧词确实深受南唐词人，特别是冯延巳的影响。大多数作品都是表现男女爱情、离愁别恨、流连诗酒、歌舞升平的内容。多用短小的令体，语言箭丽。另一方面，他们在继承中又有新发展，形成了自己的特色。
从继承花间派来看，欧阳修学习的是韦庄的清丽秀雅，而晏殊则接近温庭筠的华美浓艳。从继承冯延己来看，晏殊重在词藻文采的俊秀，欧阳修则重在抒情深度上。欧阳修的词，多以恋情、离别、相思为题材，有浓重的女性色彩。如《南歌子》(风髻金泥带)写新婚夫妇的生活。把新娘的服饰、容貌、心理描绘得极尽妍态。向来晏、欧并举即指他们这一类词而言。
另一方面，欧词又与晏词有所不同。欧阳修摈弃了花间词华艳浮靡、香软浓腻的弱点。汲取了冯延巳词写情深蜿的精髓，不以铺金缀玉悦人，而以富于情致见长。如《踏莎行》（候馆梅残）。他开始从对妇女体态服饰的外形描绘，转向细致深刻的内心刻画。着重发挥了词的抒情功能。这实际上是对前人词的一种发展，对后来的婉约词人影响亦较大。
除传统题材外，欧阳修还写了一些咏史词咏物词、山水词、咏怀词。并能直抒胸臆，真实地反映了他多方面的思想感情和个人生活。对都市盛况、时令节俗、亦有所表现。同时还记述了个人在坎坷宦途中的感受，抒发了伤春叹老之情。
如《采桑子》前十首(全组共十三首)、《朝中措》(平山栏槛倚晴空)等词。寓情于景，抒发寄情山水、啸傲洒脱的情怀。涤尽五代余风，显出清疏峻洁的风貌，开豪放词之先声。这对扩大词的题材范围、丰富词的表现手法，都有重要意义。
欧阳修在向民间词学习方面，亦取得了成就。他在艺术手法上吸取了民间词的传统，这与柳永有相似之处。欧词中写作最多的词牌《渔家傲》，便是来自民间的新腔。它是在敦煌千佛洞中发现的，欧用此调的词在《六一词》中有24首。在《醉翁琴趣外编》中有25首。而且是连写十几首，叫定格联章。欧词用调较多，写了不少慢词。在体式上对长调进行尝试，为词的题材的扩大准备了条件。
而且，欧阳修在这些慢词中，采用了不少活在人民口头的朴素语言。使俗语、俚语、口语皆入其词。开宋人白话词、口语词的先声。从而形成了既华贵从容、又柔媚娇妍、雅俗并存的词风。冯煦在《宋六十一家词选》中评欧阳修“疏隽开子瞻，深婉开少游”。概括了他在词史上的地位。
在欧阳修的全部词作中,《踏莎行》(候馆梅残)是其最著名的代表作。亦是一首有代表性的典型的婉约词。全词通篇写“离愁”，具有以下三大特征：
一、以乐景暗寓离愁。
“候馆梅残,溪桥柳细,草薰风暖摇征辔”。梅残、柳细、草薰、风暖。是一派初春景。可谓春光明媚、春意盎然，是游春的大好时机。这无疑是乐景，应给游子带来欢乐，使其觉得可爱。然而，作者此处是先扬后抑，以乐寓愁。符合艺术辩证法。“候馆梅残”，选取驿梅，本身就含有怀念家中亲人的用意。“溪桥柳细”，杨柳是折赠行人之物。见此，自然会想起为己送行之人。
“草薰风暖”。江淹《别赋》:“闺中风暖，陌上草薰。”游子如在家中，此时正是与思妇一起赏春的良辰美景。可现在却分处两地，只得空对佳景，遥相思念。由此可见，这三句所描绘的乐景中都暗寓着离愁。
二、以春水比喻离愁。
“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水”。这两句以春水比喻离愁，使抽象的感情具体化形象化。并有了长度，具备了立体感。路长时久，离愁照例应渐渐冲淡，以至消失。可作者此处所写离愁，却恰恰相反，它是随着时间空间差距的增加而扩大、弥漫、以至无穷无尽。
而且，游子眼中所见(春水)与心中所感(离愁)，完全一致。这与李煜《虞美人》“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流”词意同工同妙。
三、以设想曲写离愁。
词的下片，是写游子设想自己所思念的对方的情形。这位游子不仅自己苦苦思恋着对方，而且还能想象出对方如何思念自己。可见情之痴、深、真。词人于此运笔曲折，委婉动人。具有一石双鸟、一笔两人之妙。
“寸寸柔肠”，写思妇内心。“盈盈粉泪”，写思妇外表。短短八字，细腻传神，感人至深。
“楼高莫近危阑倚。平芜尽处是春山，行人更在春山外”。这是游子设想思妇心中的话。别上高楼痴望，因为游子早已远行，是望不到的。所能望到的，是一片平旷的草原，即使望到它的尽头，还有一座青山挡住了视线。
而游而子则在春山之外！这里词人从“游子愁”出发，从“思妇愁”落笔。既写思妇登高痴望，又写思妇迟疑不决。层层铺叙，愈转愈曲，愈曲愈深。思妇、平芜、春山、行人。先一层层隔开，一层层荡开，然后再用“离愁相思”这条感情的纽带将四者联成一体。使相思之情随着空间的扩大而弥漫其。景的拓展与情的增加同步发展，情的容量可谓大矣。
这首词以乐景暗寓离愁，以春水比喻离愁，以设想曲写离愁。充分体现了婉约词构思密、意境深、表现曲的特点。是一首千古传诵的离别词。
“春水写愁，春山骋望，极切极婉。”
“行人更在春山外”,不厌百回读。”
